Who
INÉS VALLS FORTUNY
Artista plástica contemporánea con sede en Barcelona, fundó su estudio galería Rosapalo Bcn en el año 2015. Diez años más tarde inaugura su nuevo taller “Studio51” en Badalona, Barcelona. Especializada en obra pictórica abstracta, inspirada en los elementos de la naturaleza y en los sentimientos que nos provocan. Vida y amor. Calma y pasión. Movimiento y reposo. Su trabajo invita a la reflexión sobre la ambigüedad del ser humano, y persigue un diálogo fluído y equilibrado que surge del caos, de la improvisación, y de la belleza fragmentada. A través de un estilo propio caracterizado por la textura, una técnica mixta sobre tela y el uso de pigmentos en oro y plata, recrea instantes precisos de escenarios que cautivan y permanecen en la mente de la artista. Con un marcado estilo mediterráneo y lleno de vida, sus colecciones sensoriales captan vistas aéreas de océanos en movimiento, playas salvajes, inmersiones en fondos marinos, la luna en su fase más mágica, cielos rosados infinitos, montes y bosques solitarios, y una paleta de colores neutros que evoca la vuelta a los orígenes, el anhelo a la eternidad. Sus obras van evolucionando paralelamente a sus inquietudes y al deseo de transmitir su onírica y positiva visión de la vida y sus elementos mediante la pintura. Valls Fortuny recrea escenas vitales que le seducen y le cautivan, momentos precisos y preciosos dotados de una alta sensibilidad que traslada al plano artístico.
Inés está en constante búsqueda del equilibrio, la armonía y la elegancia que se refleja en cada lienzo. Su trabajo conceptual anhela un diálogo a tres bandas entre la obra, el observador y el artista, que cada espectador elevará al nivel condicionado por su momento vital. A través de un estilo propio con texturas, volúmenes y reflejos, su obra expresionista se enfoca en el dinamismo positivo y en el movimiento constante, centrando el interés de su trabajo en una obra viva, sensorial y provocativa capaz de transmitir sentimientos y remover el alma del espectador. El corazón prevalece sobre la razón.
Las obras de Valls Fortuny tienen presencia en todo el mundo. La artista barcelonesa ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Europa, Asia y EEUU desde 2009.
Sus cuadros dialogan en espacios de distintos estilos en todo el mundo.
WHERE
Tras varios años compartiendo espacio, en 2015 fundé mi primer estudio Rosapalo Bcn en el bohemio y artístico barrio de Poblenou, en Barcelona. Un lugar único de principios de siglo XX que albergó varios negocios locales y pasó de ser un garaje abandonado a un lugar mágico, que irradiaba luz, transformándose en mi estudio galería y en un espacio multidisciplinar dónde se celebraron talleres, exposiciones, conciertos, shootings y eventos privados. Rosapalo fue una fuente de inspiración constante y un lugar muy especial que llevo en el corazón. Su nombre, un claro homenaje a mi color favorito. Nací de ese color.
Diez años más tarde, en 2025 me traslado a mi nuevo templo, STUDIO51. Un espacio diáfano con 80m2 de luz, silencio y magia que me invitan a crear, sonreír y agradecer cada mañana que entro por la puerta. Un espacio totalmente opuesto a mi primer estudio, pero otro acierto del destino. El nombre viene de la propia morfología del espacio, un estudio puro y duro, de mi pasión por la música, soy melómana por naturaleza, y de mi edad en el día que me mudé, como recordatorio que las ilusiones y el deseo carecen de edad, sólo entienden de sentimientos. Desde Studio51 viajan obras a todo el mundo.
La evolución justa y necesaria. El movimiento. La transformación. GRACIAS.
HOW
My way of working is very close, personal and tailor-made. Almost all my pieces have been created specially for my customers. I think that the whole artistic process is a three-way dialogue: what I want to project, what transmits the painting itself through its personality, and the feelings that the piece provokes in the people who looks at her. When this dialogue flows, it’s the most wonderful thing that can happen to me as a painter.
My process begins with the message I want to convey, the decision regarding dimensions, and the color palette I envision before starting. With the blank canvas on the floor, the palette knife consciously traces a preliminary path textured with clay. From this point on, the intention dissolves, giving way to the gesture of the paint itself, which guides me until it decides it’s finished. I am merely a conduit; the paint guides.
In terms of technique, the use of gold and silver allows the frame to acquire very different dimensions that are observed from three positions. Right, left and front. Depending on the light that is reflected in the painting at that time, the sparkles are perceived in one way or another, giving movement and life to the artwork.
From pure intuition, without planning anything, let my own brushes and palette guide me to create living, timeless, exclusive and attractive collections in search of balance and harmony with the environment. Beyond a space decoration, my aim is to convey emotions, wake up positive thoughts and immerse in a world of happiness, love, peace and hope through my paintings.
With Love. Gracias,
Inés
